Conoscere la differenza prima di andare in studio.
Il mixaggio e il mastering sono le due componenti di base della produzione di dischi professionali, quindi un buon lavoro di mixaggio e masterizzazione è d'obbligo quando si registra un album che si prevede di vendere. Puoi usare uno o entrambi. Potresti riuscire a scappare senza padroneggiare se stai registrando solo una demo, ma può dipendere da ciò che desideri ottenere. Migliore è, più è probabile che ti aiuti a raggiungere il tuo obiettivo, quindi potresti investire il tempo e i soldi necessari per fare entrambe le cose.
Mixaggio: portare insieme più livelli
Il missaggio si riferisce al processo di mettere insieme più livelli di audio per creare una traccia finale o modificare musicalmente una traccia esistente.
Stai armeggiando praticamente con tutto ciò che hai registrato quando mischi una canzone. Farai cose come l'eliminazione degli effetti, la regolazione del fader e l'equalizzazione delle tracce. Pensa a mescolare come mettere insieme un puzzle. Stai combinando le parti di ciò che hai registrato, assicurandoti che tutto si blocchi, quindi aggiungerai alcuni ritocchi.
La giuria non è in grado di stabilire se un mastering eccellente possa risolvere un mix sbagliato. Alcuni professionisti la pensano così mentre altri non sono d'accordo. Fai attenzione alle bandiere rosse che spesso indicano che stai creando un mix sbagliato in primo luogo. Il ritaglio non è mai buono. Lasciare la stanza libera e abbassare i tamburi. Filtra quando sei EQ.
Dovresti essere soddisfatto del modo in cui la canzone suona quando hai finito di mixarlo. Dovresti essere sicuro che nulla manchi musicalmente. Per molti musicisti, mixare è dove avviene la vera magia. È quando una composizione passa dall'essere un miscuglio di note e parole a diventare ciò che hai immaginato come la traccia finale.
Suggerimenti per il mixing ottimale
Puoi assumere un ingegnere di missaggio - qualcosa che dovresti prendere in considerazione se hai il budget per farlo e nessuna esperienza personale - o puoi tentare di mixare la tua canzone o album tu stesso.
Se stai mixando un album, avrai più tracce. Trova le somiglianze tra di loro, quindi organizzale per il flusso. Impostali nell'ordine in cui lavorerai su di loro, l'ordine in cui verranno visualizzati nell'album. Ad esempio, se una traccia è un rock pulsante, non vorresti necessariamente seguirla con una ballata, né vorresti organizzare le tracce con la ballad immediatamente precedente alla traccia rock. Organizza le tue tracce in modo da avere un senso di continuità e assicurati di essere in grado di identificarle facilmente mentre lavori.
Dovrai anche assicurarti che i tuoi livelli di volume su tutte le tracce siano simili mentre passi attraverso le canzoni. Puoi comprimere con EQ per raggiungere questo obiettivo. Aumenterà i punti calmi e tonificherà quelli più forti. Smussa le tracce usando filtri per eliminare rumori e rumori in eccesso o intrusivi.
Tutte le tracce dovrebbero avere le proprie frequenze. Il tuo obiettivo è fare in modo che ogni voce e ogni strumento lasciano la propria impronta. Può essere utile utilizzare i bus su ciascuno: uno per le chitarre, uno per le voci e così via.
Non overcompressa le tue tracce. Punta a un rapporto basso ovunque da 2: 1 a 3: 1 dB di riduzione del guadagno. Puoi dare una leggera spinta in più ad una particolare parola o parola se le code di coda di alcune voci si perdono.
Ora sposta il tuo mix da mono a stereo su ogni traccia. Panning ti porterà lì. E fai il tuo mix. Metti il tuo timbro su di esso. Ciò potrebbe includere l'aggiunta di plugin o altri effetti minori. Dipende da te, cosa vuoi ottenere con l'album e il pubblico che vuoi raggiungere.
Mastering: ottimizzazione del suono generale
Pensa al mastering aggiungendo brillantezza e splendore alla tua musica. Il termine si riferisce al processo di ottimizzazione di ogni singola traccia comprimendo, equalizzando, apportando miglioramenti stereo o regolando l'effetto di riverbero (eco).
In un senso molto fondamentale, quando masterizzi il tuo album, ti stai assicurando che quella canzone non spenga gli altoparlanti mentre la seconda canzone è appena udibile. Il processo di missaggio si estende a questo, ma la masterizzazione ha una visione più ampia: quando si mescola, ci si concentra maggiormente su ogni singola traccia.
La padronanza si concentra sulle idiosincrasie in ogni traccia con un occhio e un orecchio verso la loro progressione. Include tutte le tracce nel loro complesso. Vuoi che i livelli delle canzoni siano simili in tutto e un senso generale di coesione alla tua registrazione. Vuoi il flusso dall'inizio alla fine.
Oltre a correggere le ovvie differenze di volume per ogni canzone, il mastering è un processo incredibilmente soggettivo. In un certo senso, i musicisti credono che tu abbia il tocco dorato o non lo sai quando si tratta di padroneggiare.
Sebbene alcuni programmi ti aiutino a padroneggiare la tua registrazione da solo, il pagamento per averlo fatto in modo professionale è un buon investimento se prevedi di pubblicare la tua registrazione al pubblico.
Quando scegliere Mixing o Mastering
Se hai intenzione di utilizzare la tua registrazione per una demo, la padronanza non è una necessità assoluta. Richiede una conoscenza ed esperienza molto più intensa rispetto alla miscelazione, quindi può essere costoso se eseguita da un professionista.
D'altra parte, il mixaggio è qualcosa che dovresti sempre fare uno sforzo, non importa in quale fase della pubblicazione il tuo brano o album possa essere inserito. Non devi assumere un professionista e non devi essere un professionista, ma dovresti almeno provare a dare a ciascuna delle tue canzoni un mix approssimativo quando possibile.
A differenza della masterizzazione, puoi fare missaggio a casa. Richiede pratica e tempo, ma con un po 'di dedizione, puoi portare a termine il lavoro.